Nhận định, soi kèo Qatar SC vs Umm Salal, 22h59 ngày 28/2: Cắt đuôi đối thủ

Diễn viên Amanda Seyfried trong vai Elizabeth Holmes sau khi lột xác thời trang trong The Dropout.Ảnh: Hulu.

Trang phục tạo nên đẳng cấp

The Dropout theo chân nhà sáng lập Theranos Elizabeth Holmes - người phụ nữ trẻ đã đánh lừa nửa nước Mỹ khi tin rằng cô tạo nên tương lai của y học. Thực tế, chiếc máy xét nghiệm máu được ca tụng rất nhiều của Holmes không bao giờ thực sự hoạt động.

Bộ phim minh họa tầm quan trọng của trang phục trong việc thể hiện bản thân.

Trong vài tập đầu tiên, Holmes thường diện áo hoodie và quần jean rộng thùng thình. Thế giới chỉ bắt đầu coi trọng khi cô đổi trang phục sang áo cổ lọ màu đen, mũ tai bèo và son môi đỏ tươi.

Trong vài tập đầu tiên, Holmes mặc áo hoodie và quần jean rộng thùng thình. Ảnh:Hulu.

Nhà thiết kế phục trang Claire Parkinson thử một số loại áo cổ lọ khác nhau cho nữ diễn viên Amanda Seyfried. Sau khi tìm nguồn cung cấp một số Issey Miyake cổ điển, bà cuối cùng quyết định chọn một chiếc từ Wolford có độ co giãn vừa phải.

“Luôn có rất nhiều sức nặng cảm xúc đằng sau những gì Elizabeth Holmes mặc”, Elizabeth Meriwether, nhà sản xuất phim, giải thích.

Thực tế, Holmes đã mượn trang phục từ nhân vật mà ai cũng muốn trở thành “người kế vị” của ông ở Thung lũng Silicon: Steve Jobs. Nhà sáng lập quá cố của Apple được biết đến với việc trung thành với những trang phục trong nhiều thập kỷ: áo cổ lọ màu đen, giày Levi's 501 và New Balance.

Tất nhiên, thời trang sẽ khác đối với người thành đạt. Các phim truyền hình đôi khi mắc sai lầm khi cho rằng đó phải là đồ thiết kế từ đầu đến chân. Nhưng Jobs và Holmes cho thấy, điều đó thường xoay quanh việc xây dựng thương hiệu cá nhân và tạo phong cách cho chính mình.

Nhà tâm lý học Adam Galonsky giải thích: “Đây là hiện tượng ‘nhận thức bao quanh’, nghĩa là trang phục trên cơ thể sẽ ảnh hưởng đến trí tuệ, tâm lý của người mặc. Hay nói cách khác, một người mang giá trị biểu tượng của bộ quần áo mà họ mặc”.

Người giàu mặc gì

Giới siêu giàu cũng có những cân nhắc khác với phần còn lại. Hãy tưởng tượng một người sẽ mặc gì nếu không bao giờ phải đi xe buýt hoặc vào siêu thị? Họ sẽ diện đồ thế nào nếu mọi căn phòng đều được đặt ở nhiệt độ hoàn hảo và độ ẩm không bao giờ là nỗi phiền?

Ví dụ điển hình về điều này đến từWeCrashed, bộ phim có sự tham gia của diễn viên Anne Hathaway và Jared Leto lần lượt là hiện thân của Rebekah và Adam Neumann. Họ là cặp đôi khá kỳ quặc đằng sau sự trỗi dậy và sụp đổ của công ty WeWork.

Trong khi nghiên cứu loại áo khoác mà nhân vật của Jared Leto sẽ mặc, các nhà thiết kế trang phục không thể quyết định giữa Savile Row và một số thương hiệu của Pháp cho đến khi họ nhận ra rằng mình đã lầm.

Một người chỉ di chuyển giữa nhà hàng sang trọng, xe limousine và căn hộ sang trọng thì không cần áo khoác, kể cả ngoài trời có bão tuyết.

Adam Neumann (Jared Leto) và Rebekah Neumann (Anne Hathaway) trong WeCrashed. Ảnh: AppleTV+.

Lối suy nghĩ trên ảnh hưởng đến toàn bộ thời trang trong bộ phim. Nhân vật của Hathaway mặc váy hở lưng bằng lụa. Đây là loại đồ chỉ có thể mặc trong môi trường được kiểm soát nhiệt độ và chắc chắn không phải trên phương tiện giao thông công cộng.

Trong số 3 bộ phim về những người sáng lập công nghệ đang được phát sóng, Super Pumped: The Battle for Uber có lẽ là thực tế nhất.

Loạt phim về sự thăng trầm của Giám đốc điều hành Uber Travis Kalanick (Joseph Gordon-Levitt thủ vai) chỉ mặc áo sơ mi màu xanh trơn và áo thun xanh nước biển cổ tròn.

Điều này gần với cách hầu hết doanh nhân ở Thung lũng Silicon ăn mặc: áo sơ mi hoặc áo phông, quần jean và giày thể thao màu trắng.

Mark Zuckerberg, Jack Dorsey và Evan Spiegel hiếm khi được nhìn thấy trong trang phục nào khác. Điều này ngụ ý rằng họ có ảnh hưởng đến mức có thể tương tác với hầu hết người Mỹ trong khi ăn mặc như sinh viên bình thường.

Tất nhiên, các tỷ phú này đều làm việc với các stylist mà một trong số đó là Victoria Hitchcock - người có rất nhiều lời khuyên cho các doanh nhân chưa thành công.

“Một người không thể được các chuyên gia hoặc các nhà đầu tư coi trọng khi đang diện một chiếc áo phông cũ. Vì vậy, tôi liên tục nhận được câu hỏi này: ‘Làm cách nào để khiến bản thân trông thật uy tín?”, bà nói trong một bài báo cho Vox.

Theo Hitchcock, giải pháp là: “Chúng tôi gọi đó là kết hợp trang phục một cách tự nhiên, thoải mái. Tôi muốn khách hàng của mình trông như thể họ không quan tâm những gì mình mặc trên người”.

Theo Zing

Aloha (23/5) - ước tính lỗ 20 triệu USD:

Cameron Crowe là một trong những đạo diễn thành công nhất tại Hollywood trong cuối thế kỷ 20, qua những Jerry Maguire (1996) hay Almost Famous (2000). Song, ông bắt đầu “mất thiêng” từ Elizabethtown (2005) và Aloha năm nay tiếp tục kéo dài chuỗi thất bại trong một thập kỷ qua của nhà làm phim.

Sở hữu dàn sao hạng A gồm Bradley Cooper, Emma Stone và Rachel McAdams, phim bị giới phê bình ghẻ lạnh. Sau khoảng một tháng ngoài rạp, phim chỉ thu được 23 triệu USD toàn cầu, so với kinh phí sản xuất 37 triệu USD. Chưa kể, Aloha còn gây tranh cãi lớn khi để Emma Stone sắm vai một cô gái bản địa Hawaii, bởi “bạn gái Người Nhện” vốn là người da trắng. Cameron Crowe sau đó phải đăng đàn xin lỗi và mong khán giả thông cảm.

Unfinished Business (6/3) - ước tính lỗ 20-25 triệu USD:

Vince Vaughn từng có thời là danh hài ăn khách bậc nhất Hollywood. Nhưng khoảng 5 năm qua, anh liên tiếp gặp thất bại với Couples Retreat (2009), The Dilemma (2011), The Watch (2012), The Internship và Delivery Man (2013). Bộ phim năm 2015 của ngôi sao 45 tuổi, Unfinished Business, không phải là một ngoại lệ.

Ngay cả khi được hỗ trợ bởi Dave Franco, Sienna Miller, Nick Frost..., những màn tấu hài của Vince Vaughn và các cộng sự bị giới phê bình đánh giá là gượng ép đến mức “cười không nổi”. Khán giả cũng đồng ý với điều đó, khi phim mở màn tại Bắc Mỹ chỉ với 4,3 triệu USD, rồi mau chóng mất hút dù ban đầu được hơn 2.700 cụm rạp nhận về. Thu tổng cộng 13,6 triệu USD toàn cầu so với kinh phí 35 triệu USD, đây là một phi vụ đáng quên của Regency và 20th Century Fox.

The Gunman (20/3) - ước tính lỗ 35 triệu USD:

Sean Penn cộng tác với Pierre Morel, đạo diễn của Taken (2008), trong tác phẩm hành động xoay quanh một tay súng tỉa bị trả thù và săn đuổi bởi gã từng thực hiện thành công một phi vụ bẩn tại đất nước Congo nhiều năm trước. Nhưng cả ngôi sao lẫn Javier Bardem, Idris Elba và Ray Winstone cũng không thể cứu vãn một cốt truyện rập khuôn mang chủ đề báo thù bị Hollywood khai thác cạn kiệt trong những năm gần đây.

Đáng buồn hơn, The Gunman không để lại bất cứ ấn tượng nào qua các pha hành động, điều cốt lõi để thu hút khán giả tới rạp. Phim bị gắn nhãn R và doanh thu mở màn chỉ đạt 5 triệu USD tại quê nhà. Thành tích toàn cầu lúc này của The Gunman chỉ là 15,4 triệu USD, so với kinh phí sản xuất 40 triệu USD. Có một điều chắc chắn rằng, nhân vật Terrier của Sean Penn sẽ chẳng bao giờ có cơ hội tái xuất như Bryan Mills của Taken.

Mortdecai (21/1) - ước tính lỗ 40-50 triệu USD:

Pirates of the Caribbean có thể vẫn hái ra tiền, nhưng cái tên Johnny Depp lúc này thì không. Bên ngoài thương hiệu phim cướp biển cùng Alice in Wonderland (2010), những tác phẩm có anh sắm vai chính trong khoảng 5 năm qua đều trở thành bom xịt và Mortdecai hồi đầu 2015 là cái tên mới nhất trong bản danh sách đáng buồn ấy.

Cát-xê dành cho những Johnny Depp, Gwyneth Paltrow, Ewan McGregor, Paul Bettany và Jeff Goldblum khiến chi phí sản xuất của tác phẩm hài hước lên tới 60 triệu USD. Nhưng doanh thu toàn cầu của bộ phim chỉ là 30 triệu USD. Từ 2.600 cụm rạp, Mortdecai chỉ còn xuất hiện ở... 253 phòng chiếu trong tuần thứ ba tại Bắc Mỹ. Có lẽ cả khán giả lẫn giới phê bình đã chán ngán lỗi diễn xuất tưng tửng đi vào lối mòn của “chàng cướp biển Jack Sparrow”.

Strange Magic (23/1) - ước tính lỗ 40-50 triệu USD:

Lấy cảm hứng từ vở A Midsummer Night’s Dream (Giấc mộng đêm hè) của Shakespeare, tác phẩm hoạt hình Strange Magic của Industrial Light & Magic, Lucasfilm và Lucas Animation từng được nhà sản xuất lừng danh George Lucas ấp ủ suốt 15 năm trời. Có phần hình ảnh kỹ xảo thuộc dạng tốt, nhưng phim lại bị đánh giá thấp bởi cốt truyện rời rạc và tạo hình nhân vật thiếu thân thiện.

Dù các nhà sản xuất chưa bao giờ tiết lộ kinh phí sản xuất cụ thể, một bộ phim như Strange Magic hẳn ngốn không ít tiền trong quá trình thực hiện kéo dài. Được trình chiếu tại 3.000 cụm rạp, phim chỉ thu vỏn vẹn 5,5 triệu USD sau ba ngày và dừng ở mức 12,4 triệu USD toàn cầu - một con số ở mức thực sự báo động.

Child 44 (17/4) - ước tính lỗ 50 triệu USD:

Dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của Tom Rob Smith, Child 44 đưa người xem tới đất nước Liên Xô dưới thời Stalin khi một vụ án giết hại trẻ em hàng loạt dã man xảy ra. Việc các diễn viên sử dụng tiếng Anh từng khiến bộ phim chuyển thể gặp phải nhiều nghi vấn từ trước khi ra rạp.

Chuyện phim chỉ được trình chiếu hạn chế tại Bắc Mỹ không thể biện hộ cho doanh thu vỏn vẹn chỉ 1,2 triệu USD, bởi Child 44 sở hữu nhiều ngôi sao như Tom Hardy, Gary Oldman, Noomi Rapace, Vincent Cassel... Nước Nga và nhiều thị trường Đông Âu tẩy chay bộ phim, khiến cơ hội làm ăn của hãng Lionsgate gần như không còn. Doanh thu toàn cầu của Child 44 chỉ là 3,3 triệu USD, tức bằng chưa đầy 1/15 kinh phí sản xuất.

Seventh Son (6/2) - ước tính lỗ 85 triệu USD:

Ban đầu, tác phẩm điện ảnh giả tưởng dựa trên cuốn The Spook’s Apprentice của Joseph Delaney dự kiến ra rạp từ tháng 2/2013. Nhưng rốt cuộc, Seventh Son bị hoãn chiếu nhiều lần và phải tới tận đầu năm 2015 mới ra mắt khán giả. Chính điều này khiến nhiều khán giả mang tâm lý dè chừng đối với bộ phim.

Có kinh phí sản xuất 95 triệu USD, cùng các ngôi sao Jeff Bridges, Julianne Moore, Ben Barnes..., nhưng Seventh Son của Sergei Bodrov bị đánh giá là một tác phẩm tẻ nhạt, có phần diễn xuất gượng gạo và lời thoại đáng quên. Điểm sáng hiếm hoi là phần kỹ xảo hành động, nhưng phim cũng chỉ thu được 7,2 triệu USD trong tuần ra mắt tại Bắc Mỹ. Nhờ có thị trường Trung Quốc, Seventh Son kiếm khoảng 93 triệu USD ngoại địa, nhưng chừng đó vẫn chưa đủ để bù đắp cho kinh phí marketing bị đội lên do quá trình trì hoãn kéo dài.

Blackhat (16/1) - ước tính lỗ 90 triệu USD:

Michael Mann là một trong những đạo diễn hành động được kính trọng bậc nhất tại Hollywood sau những Heat (1995), The Insider (1999) và Collateral (2004). Song, màn tái xuất của ông sau 6 năm vắng bóng, Blackhat, lại gây thất vọng ghê gớm cho người hâm mộ bất chấp sự xuất hiện của các ngôi sao Chris Hemsworth, Thang Duy, Viola Davis và Vương Lực Hoành.

Lấy đề tài tin tặc, cốt truyện của Blackhat kéo dài lê thê và mắc không ít lỗi logic. Nhiều thủ pháp nghệ thuật của Michael Mann vẫn còn đó, nhưng chúng không thể khỏa lấp những nhược điểm của bộ phim. Theo một nguồn tin nội bộ, hãng Legendary Pictures phải chịu lỗ tới 90 triệu USD sau khi Blackhat trở thành bom xịt phòng vé. Doanh thu toàn cầu của bộ phim sau khi kết thúc quá trình trình chiếu chỉ là 17,8 triệu USD.

Jupiter Ascending (6/2) - ước tính lỗ 100 triệu USD:

Sau Speed Racer (2008) và Cloud Atlas (2012), chị em đạo diễn nhà Wachowski thêm một lần nữa khiến các nhà sản xuất phải đau đầu với Jupiter Ascending. Sở hữu phần hình ảnh và kỹ xảo vượt trội, nhưng bộ phim mới của họ bị chỉ trích nặng nề vì phần cốt truyện yếu kém, dẫn đến thành tích doanh thu thất vọng.

Bị trì hoãn trình chiếu hơn nửa năm, Jupiter Ascending có sự tham gia của Channing Tatum, Eddie Redmayne và Mila Kunis, cùng kinh phí sản xuất lên tới 176 triệu USD. Doanh thu toàn cầu của bộ phim là 181,9 triệu USD (nhờ công lớn của các thị trường quốc tế). Nhưng chi phí marketing mà Warner Bros. bỏ ra dành cho bộ phim lên tới gần 100 triệu USD và đây chính là phần thua lỗ của dự án khoa học viễn tưởng.

Tomorrowland (23/5) - ước tính lỗ 120 triệu USD:

Đây là “cú bước hụt” đầu tiên của Brad Bird trên cương vị đạo diễn. Trên thực tế, nhà biên kịch Damon Lindelof dành nhiều ý tưởng rất thú vị dành cho Tomorrowland, nhưng chuyện chuyển thể chúng lên màn ảnh thành một bộ phim hoàn chỉnh với George Clooney lại là câu chuyện rất khác.

Dẫn đầu doanh thu phòng vé Bắc Mỹ trong kỳ nghỉ Lễ Chiến sĩ trận vong (Memorial Day), nhưng Tomorrowland cũng chỉ thu được 33 triệu USD. Doanh thu hiện tại của phim là 196 triệu USD, nhưng kinh phí sản xuất đã là 190 triệu USD. Cộng thêm khoảng 140 triệu USD dành cho chiến dịch marketing, đây là quả bom xịt lớn nhất trong sáu tháng đầu năm. Song, Disney cũng không quá lo lắng bởi họ đã có thắng lợi vang dội với Avengers: Age of Ultron hồi đầu tháng 5.