Không phải ngẫu nhiên Tiến sĩ mỹ học Thế Hùng đặt tên cho phòng tranh của mình cái tên đầy chất âm nhạc - Giai điệu màu. Bởi, với âm nhạc, cùng với nhạc sĩ Lê Vinh và Thế Duy, Thế Hùng là học trò thầy Hoàng Vân và Văn Ký trong khóa sáng tác ca khúc đầu tiên của Hội Nhạc sĩ Việt Nam năm 1990. 

Gia tài âm nhạc của ông là 150 ca khúc, 4 đêm nhạc, 2 tập nhạc, nhiều ca khúc đã phát sóng truyền hình và trong các MV của các ca sĩ nổi tiếng. Giai điệu và tiết tấu của âm nhạc đã thấm vào ông, hiện ra các bức tranh, lúc mạnh mẽ cuồn cuộn như thác đổ, lúc hiền hòa như dòng sông cuối nguồn về với biển… Có xem tranh mới hiểu Thế Hùng đã vật vã, khổ sở, nhọc nhằn trong suốt 2 năm qua để tìm cho mình một hướng đi trong nghệ thuật gắn với cây cọ và màu sắc như thế nào.

Đã 2 năm nay, từ khi quay lại với hội hoạ - người tình định mệnh mà vì nhiều lý do ông đã xa lánh suốt 30 năm (1992 - 2022). Trong 2 năm này, Thế Hùng đóng cửa vẽ, ít giao du và không tiếp bất cứ ai các buổi sáng kể cả tôi - gã bạn có thể xem là một trong những bạn thân nhất của ông. Ông bộc bạch lịch làm việc một ngày của ông “năng lượng của tôi chỉ tỏa ra từ 5 giờ sáng đến 11 giờ trưa. Sau giờ đó là đọc sách, đánh đàn, nghe nhạc, làm phác thảo và đúng 4h chiều là bóng bàn”.

Tôi đến xưởng vẽ của Thế Hùng trước 4 ngày khai mạc triển lãm lần thứ 2 (lần thứ nhất năm 1992). Nằn nì mãi không được, phải lấy uy là bạn thân và phát lệnh “sang kiểm tra tranh pháo”. Gã bạn say nghề mở cửa, nói gọn lỏn “Tôi chỉ dành cho Hiếu 15 phút thôi nhé”. 

Liếc nhìn qua nhà ở - xưởng hoạ của Thế Hùng, một cảm giác choáng ngợp tràn trong tôi. Hàng trăm bức tranh đã xong và đang vẽ dở. Số tranh đang phác thảo, và chỉnh sửa nhiều vô kể. Tranh chất khắp nhà từ lối vào đến phòng khách, phòng vẽ, buồng tắm, ban công, đầu giường… Duy nhất còn đúng cái giường để nằm là không có tranh thôi. Tranh nhiều đến mức Thế Hùng phải “thiết kế” thêm một căn phòng 110 m2 ở tầng trên để bày. Căn phòng này được ông định danh là Salon D'Arts Thế Hùng. Với vẻ mặt vẫn chưa thoát khỏi cảm hứng nghệ thuật, Thế Hùng lầm rầm bảo một cách tự tin: “Căn dưới để sáng tác và dạy vẽ. Căn trên trưng bày, trước là cho mình, gia đình, sau là bạn bè và những nhà sưu tập, những người yêu tranh Thế Hùng”. 

Từ ngày có phòng tranh, số tranh bán được ngày càng nhiều.… Sự tu bổ, sửa sang, sắm sửa cho nghiệp vẽ cũng nhiều lên bấy nhiêu theo cách “mỡ nó rán nó”… Gần 200 triệu tiền bán tranh, Thế Hùng sắm khung hết. Hầu hết là loại khung theo đúng nghĩa của loại khung mà người trong nghề gọi là chơi khung. Trong nhà của Thế Hùng toàn khung đục chạm bằng gỗ sồi nhập từ Nga về theo mẫu khung tranh cổ điển của các bảo tàng châu Âu… 

Tôi như lạc giữa một không gian nghệ thuật thẩm mỹ. Điểm nhấn giữa phòng là cây đàn Piano 3 chân đen bóng đặt trên bục tròn và xung quanh là hàng trăm bức tranh các cỡ, lớn nhất 200 x 120 cm, nhỏ nhất cũng 80 x 60 cm với 3 đề tài: Phong cảnh, tĩnh vật và từu tượng. Cảm giác chung là đẹp, đa dạng, phong phú, không nhàm chán. Thật dễ dàng nhận thấy phòng tranh của một hoạ sĩ làm thơ, sáng tác nhạc và trang trí nội thất tôn trọng một phong cách, sở thích sang trọng. Tôi đồng tình với nhà sử học Dương Trung Quốc khi tới thăm nơi đây: “Đây là một cách chơi khôn ngoan, khôn ngoan hơn sang trọng”.

Nhìn tranh Thế Hùng bày trong phòng, tôi nảy ra ước muốn tìm hiểu nguyên nhân sự đa dạng trong bút pháp hội hoạ của ông, Thế Hùng nói: “Đúng, đó là những đoạn đường, là những giai đoạn tôi đã đi, mò mẫm, dò dẫm để tìm cho mình một lối đi riêng mà trong nghệ thuật gọi là phong cách”.

Đúng là Thế Hùng đã nhọc nhằn tìm lối. Từ cực thực, hiện thực, siêu thực đến dã thú, biểu hiện… cho đến khi ông gặp được cụ Van Gogh và nhập vào dòng chảy rất xiết của trường phái Ấn tượng (Impressionnistes) thì Thế Hùng mới ngộ ra mình. Đây mới đúng là ông và đó là liên thẩm mang phong cách rất Thế Hùng trong thơ - nhạc - họa. Tất cả đồng nhất: tung phá, bay lượn, thoải mái, vẽ như chơi, như dạo nhẹ một bản đàn.

Những nhát bút nguyên màu để cạnh nhau cho chúng tự tan vào mắt người xem (như cách biểu hiện của trường phái Ấn tượng) như những câu thơ ngắt bậc thang bảng lảng xuống dòng, như khúc thức trong cách tiến hành và phát triển giai điệu từ mở đầu các ca khúc thường là gam thứ, giữa chừng ly điệu sang gam trưởng cho sáng lên, đảo phách liên tục và về kết (coda) gam thứ chủ âm.

Bỏ vẽ 28 năm, miên man trong các loại hình nghệ thuật để rồi khi ngoại thất tuần trở lại dò tìm và thăng hoa trong hội hoạ suốt 2 năm. Thế Hùng cứ mê mải vẽ cho đến khi người xem nhận ra những nhát bút khoáng hoạt, tung tẩy rất Thế Hùng trong các bức: Biển chiều, Hoàng hôn, Mùa xuân, Bến quê, Hà Nội ngàn xưa, Trăng chiều, Đốm lửa chiều, Cầu Long Biên…Từ các nét bút li ti như hàng ngàn lá tre đến những nhát bút to, khỏe khoắn vạm vỡ như luống cầy trong các bức Hoàng hôn, biển chiều đều nhất quán một bút pháp khi cây cọ được một cây bút tài hoa thể hiện.

Gần triển lãm rồi mà Thế Hùng vẫn cặm cụi vẽ, vẫn sửa, vẫn cặm cụi, hì hục ngày 8 tiếng bắt đầu từ 5 giờ sáng. Ông nói: chưa ưng, chưa thích, chưa tự tin lắm, giá để vài năm nữa mới bày. Nhưng phải bày để có tranh in vào Tuyển tập Thế Hùng 2,tổng kết 50 năm hoạt động nghệ thuật trên 4 mảng: Thơ, nhạc, họa, phê bình Nghệ thuật. Hiện thực hóa Kỷ lục gia về đào tạo và sáng tạo nghệ thuật và cũng để minh hoạ thêm cho hội thảo, họp báo ra sách Tuyển tập tại trụ sở Hội nhà Văn Việt Nam vào ngày 20/8, sinh nhật lần thứ 75 của vị Tiến sĩ dạy mỹ học và người nghệ sĩ tài hoa đã thành danh.

Triển lãm Giai điệu màusẽ kéo dài tới hết ngày 16/7.

Nguyễn Hiếu

75 tác phẩm trưng bày trong triển lãm lần này cũng là để Tiến sĩ mỹ học Thế Hùng mừng sinh nhật lần thứ 75 của mình.

Không phải ngẫu nhiên Tiến sĩ mỹ học Thế Hùng đặt tên cho phòng tranh của mình cái tên đầy chất âm nhạc - Giai điệu màu. Bởi, với âm nhạc, cùng với nhạc sĩ Lê Vinh và Thế Duy, Thế Hùng là học trò thầy Hoàng Vân và Văn Ký trong khóa sáng tác ca khúc đầu tiên của Hội Nhạc sĩ Việt Nam năm 1990. 

Gia tài âm nhạc của ông là 150 ca khúc, 4 đêm nhạc, 2 tập nhạc, nhiều ca khúc đã phát sóng truyền hình và trong các MV của các ca sĩ nổi tiếng. Giai điệu và tiết tấu của âm nhạc đã thấm vào ông, hiện ra các bức tranh, lúc mạnh mẽ cuồn cuộn như thác đổ, lúc hiền hòa như dòng sông cuối nguồn về với biển… Có xem tranh mới hiểu Thế Hùng đã vật vã, khổ sở, nhọc nhằn trong suốt 2 năm qua để tìm cho mình một hướng đi trong nghệ thuật gắn với cây cọ và màu sắc như thế nào.

Đã 2 năm nay, từ khi quay lại với hội hoạ - người tình định mệnh mà vì nhiều lý do ông đã xa lánh suốt 30 năm (1992 - 2022). Trong 2 năm này, Thế Hùng đóng cửa vẽ, ít giao du và không tiếp bất cứ ai các buổi sáng kể cả tôi - gã bạn có thể xem là một trong những bạn thân nhất của ông. Ông bộc bạch lịch làm việc một ngày của ông “năng lượng của tôi chỉ tỏa ra từ 5 giờ sáng đến 11 giờ trưa. Sau giờ đó là đọc sách, đánh đàn, nghe nhạc, làm phác thảo và đúng 4h chiều là bóng bàn”.

Tôi đến xưởng vẽ của Thế Hùng trước 4 ngày khai mạc triển lãm lần thứ 2 (lần thứ nhất năm 1992). Nằn nì mãi không được, phải lấy uy là bạn thân và phát lệnh “sang kiểm tra tranh pháo”. Gã bạn say nghề mở cửa, nói gọn lỏn “Tôi chỉ dành cho Hiếu 15 phút thôi nhé”. 

Liếc nhìn qua nhà ở - xưởng hoạ của Thế Hùng, một cảm giác choáng ngợp tràn trong tôi. Hàng trăm bức tranh đã xong và đang vẽ dở. Số tranh đang phác thảo, và chỉnh sửa nhiều vô kể. Tranh chất khắp nhà từ lối vào đến phòng khách, phòng vẽ, buồng tắm, ban công, đầu giường… Duy nhất còn đúng cái giường để nằm là không có tranh thôi. Tranh nhiều đến mức Thế Hùng phải “thiết kế” thêm một căn phòng 110 m2 ở tầng trên để bày. Căn phòng này được ông định danh là Salon D'Arts Thế Hùng. Với vẻ mặt vẫn chưa thoát khỏi cảm hứng nghệ thuật, Thế Hùng lầm rầm bảo một cách tự tin: “Căn dưới để sáng tác và dạy vẽ. Căn trên trưng bày, trước là cho mình, gia đình, sau là bạn bè và những nhà sưu tập, những người yêu tranh Thế Hùng”. 

Từ ngày có phòng tranh, số tranh bán được ngày càng nhiều.… Sự tu bổ, sửa sang, sắm sửa cho nghiệp vẽ cũng nhiều lên bấy nhiêu theo cách “mỡ nó rán nó”… Gần 200 triệu tiền bán tranh, Thế Hùng sắm khung hết. Hầu hết là loại khung theo đúng nghĩa của loại khung mà người trong nghề gọi là chơi khung. Trong nhà của Thế Hùng toàn khung đục chạm bằng gỗ sồi nhập từ Nga về theo mẫu khung tranh cổ điển của các bảo tàng châu Âu… 

Tôi như lạc giữa một không gian nghệ thuật thẩm mỹ. Điểm nhấn giữa phòng là cây đàn Piano 3 chân đen bóng đặt trên bục tròn và xung quanh là hàng trăm bức tranh các cỡ, lớn nhất 200 x 120 cm, nhỏ nhất cũng 80 x 60 cm với 3 đề tài: Phong cảnh, tĩnh vật và từu tượng. Cảm giác chung là đẹp, đa dạng, phong phú, không nhàm chán. Thật dễ dàng nhận thấy phòng tranh của một hoạ sĩ làm thơ, sáng tác nhạc và trang trí nội thất tôn trọng một phong cách, sở thích sang trọng. Tôi đồng tình với nhà sử học Dương Trung Quốc khi tới thăm nơi đây: “Đây là một cách chơi khôn ngoan, khôn ngoan hơn sang trọng”.

Nhìn tranh Thế Hùng bày trong phòng, tôi nảy ra ước muốn tìm hiểu nguyên nhân sự đa dạng trong bút pháp hội hoạ của ông, Thế Hùng nói: “Đúng, đó là những đoạn đường, là những giai đoạn tôi đã đi, mò mẫm, dò dẫm để tìm cho mình một lối đi riêng mà trong nghệ thuật gọi là phong cách”.

Đúng là Thế Hùng đã nhọc nhằn tìm lối. Từ cực thực, hiện thực, siêu thực đến dã thú, biểu hiện… cho đến khi ông gặp được cụ Van Gogh và nhập vào dòng chảy rất xiết của trường phái Ấn tượng (Impressionnistes) thì Thế Hùng mới ngộ ra mình. Đây mới đúng là ông và đó là liên thẩm mang phong cách rất Thế Hùng trong thơ - nhạc - họa. Tất cả đồng nhất: tung phá, bay lượn, thoải mái, vẽ như chơi, như dạo nhẹ một bản đàn.

Những nhát bút nguyên màu để cạnh nhau cho chúng tự tan vào mắt người xem (như cách biểu hiện của trường phái Ấn tượng) như những câu thơ ngắt bậc thang bảng lảng xuống dòng, như khúc thức trong cách tiến hành và phát triển giai điệu từ mở đầu các ca khúc thường là gam thứ, giữa chừng ly điệu sang gam trưởng cho sáng lên, đảo phách liên tục và về kết (coda) gam thứ chủ âm.

Bỏ vẽ 28 năm, miên man trong các loại hình nghệ thuật để rồi khi ngoại thất tuần trở lại dò tìm và thăng hoa trong hội hoạ suốt 2 năm. Thế Hùng cứ mê mải vẽ cho đến khi người xem nhận ra những nhát bút khoáng hoạt, tung tẩy rất Thế Hùng trong các bức: Biển chiều, Hoàng hôn, Mùa xuân, Bến quê, Hà Nội ngàn xưa, Trăng chiều, Đốm lửa chiều, Cầu Long Biên…Từ các nét bút li ti như hàng ngàn lá tre đến những nhát bút to, khỏe khoắn vạm vỡ như luống cầy trong các bức Hoàng hôn, biển chiều đều nhất quán một bút pháp khi cây cọ được một cây bút tài hoa thể hiện.

Gần triển lãm rồi mà Thế Hùng vẫn cặm cụi vẽ, vẫn sửa, vẫn cặm cụi, hì hục ngày 8 tiếng bắt đầu từ 5 giờ sáng. Ông nói: chưa ưng, chưa thích, chưa tự tin lắm, giá để vài năm nữa mới bày. Nhưng phải bày để có tranh in vào Tuyển tập Thế Hùng 2,tổng kết 50 năm hoạt động nghệ thuật trên 4 mảng: Thơ, nhạc, họa, phê bình Nghệ thuật. Hiện thực hóa Kỷ lục gia về đào tạo và sáng tạo nghệ thuật và cũng để minh hoạ thêm cho hội thảo, họp báo ra sách Tuyển tập tại trụ sở Hội nhà Văn Việt Nam vào ngày 20/8, sinh nhật lần thứ 75 của vị Tiến sĩ dạy mỹ học và người nghệ sĩ tài hoa đã thành danh.

Triển lãm Giai điệu màusẽ kéo dài tới hết ngày 16/7.

Nguyễn Hiếu

Điểm khác biệt của chương trình là các thế hệ âm nhạc với những màu sắc tương phản trong một chương trình phát sóng như: Ưng Hoàng Phúc - Đức Phúc, Quang Hà - Hà Nhi, Thanh Lam - Bùi Công Nam, Lân Nhã - Thanh Hà... Tham gia show, các nghệ sĩ vượt qua giới hạn của sự sáng tạo để thăng hoa trong một diện mạo mới, không chỉ với các bản hit của riêng mình được phối khí lại mà còn là bản hit đình đám của các đồng nghiệp.

Thanh Lam là một trong số khách mời đã tham gia ghi hình cho Giao lộ thời gian. Tại buổi họp báo, diva làng nhạc tâm sự, để hát những bài tình ca hay, chị không bao giờ ngừng yêu. Và khi kết hợp với một nghệ sĩ trẻ, dù có khác nhau về tư duy, trải nghiệm thì với chị, tất cả đều hát bằng cảm nhận của trái tim và tài năng mình có. Khi hát hit của Bùi Công Nam trong Giao lộ thời gian, Thanh Lam cho rằng, không chắc ca khúc sẽ hay hơn nhưng với sự trải nghiệm và thẩm thấu của bản thân, chị làm cho bài hát sâu sắc hơn. 

Ca sĩ Lân Nhã lại hé lộ sẽ có màn kết hợp và trao đổi hit với ca sĩ Thanh Hà trong Giao lộ thời gian. Anh cảm thấy khó nhất là thể hiện nhạc phẩm Sợ yêubởi chưa bao giờ anh có cảm giác “sợ yêu” trong đời thực. Tuy nhiên với bản phối của Sò Duy Anh, anh cảm thấy bài hát rất thú vị và khán giả sẽ thích màn trình diễn này.

“Với màn đổi hit của các nghệ sĩ trong show, chắc chắn sẽ mang đến cảm giác mới mẻ, thích thú cho khán giả khi thưởng thức. Các nhạc phẩm đình đám này sẽ được trao một thân phận mới, một cuộc tái sinh với bản phối hoàn toàn mới và mỗi người sẽ có một phiên bản riêng, không sợ bị so sánh. Format này hoàn toàn không giống như trào lưu cover những bản hit của các nghệ sĩ trên nền tảng mạng xã hội trong vài năm gần đây”, Giám đốc âm nhạc của chương trình - nhạc sĩ Dương Cầm cho biết. 

Nhạc sĩ Dương Cầm chia sẻ bị hấp dẫn bởi thách thức sáng tạo ra sản phẩm mới trên nền tảng một nhạc phẩm quá nổi tiếng với công chúng. Ngoài ra, việc tìm kiếm, sắp xếp các cá tính âm nhạc trái ngược nhau trong một concept chương trình để có sự mạch lạc về cảm xúc và tạo nên những thú vị mới cũng là lý do khiến anh nhận lời đảm nhận vị trí Giám đốc âm nhạc.

Bà Nguyễn Thu Hương, đại diện nhà sản xuất chương trình cho biết: "Khán giả sẽ gặp lại những bản hit cũ đã cùng bạn đi suốt những năm tháng thanh xuân, giờ được làm mới mẻ qua những giọng ca hàng đầu showbiz Việt. Bên cạnh đó, khán giả cũng sẽ ngạc nhiên với những bài hit mới được thể hiện đầy trải nghiệm qua các giọng ca thần tượng, kinh điển. Khi tài năng của các thế hệ hoà giọng sẽ tạo nên những bản mash up, song ca tuyệt vời dành tặng khán giả. Với tệp khán giả đa dạng, chúng tôi mong rằng chương trình sẽ trở thành một niềm yêu thích chung, nơi giao thoa sở thích, đam mê của cả gia đình nhiều thế hệ”.

Dự kiến Giao lộ thời giansố đầu tiên với hai khách mời Đức Phúc và Ưng Hoàng Phúc sẽ phát sóng vào 20h ngày 25/6 trên FPT Play.

Thanh Lam hát tại họp báo:

Tình Lê

Giao lộ thời gianlà chuỗi chương trình âm nhạc với fomat hoàn toàn mới dự kiến có 12 số, phát sóng vào 20h thứ 7 của tuần thứ 2 và thứ 4 mỗi tháng.

Chương trình là sự hội ngộ của các ca sĩ nổi tiếng ở các thế hệ để cùng trình diễn những bản hit của họ và chia sẻ với khán giả những câu chuyện thú vị về âm nhạc, về cuộc sống trong một không gian tối giản do hoạ sĩ Lê Thiết Cương thiết kế. Với sân khấu này, nhà sản xuất mong muốn tạo nên điểm đến chỉ có âm nhạc cùng sức ảnh hưởng của các ngôi sao nhạc Việt đan quyện vào nhau, thêm một lần nữa tỏa sáng trong những thanh âm mới.

Điểm khác biệt của chương trình là các thế hệ âm nhạc với những màu sắc tương phản trong một chương trình phát sóng như: Ưng Hoàng Phúc - Đức Phúc, Quang Hà - Hà Nhi, Thanh Lam - Bùi Công Nam, Lân Nhã - Thanh Hà... Tham gia show, các nghệ sĩ vượt qua giới hạn của sự sáng tạo để thăng hoa trong một diện mạo mới, không chỉ với các bản hit của riêng mình được phối khí lại mà còn là bản hit đình đám của các đồng nghiệp.

Thanh Lam là một trong số khách mời đã tham gia ghi hình cho Giao lộ thời gian. Tại buổi họp báo, diva làng nhạc tâm sự, để hát những bài tình ca hay, chị không bao giờ ngừng yêu. Và khi kết hợp với một nghệ sĩ trẻ, dù có khác nhau về tư duy, trải nghiệm thì với chị, tất cả đều hát bằng cảm nhận của trái tim và tài năng mình có. Khi hát hit của Bùi Công Nam trong Giao lộ thời gian, Thanh Lam cho rằng, không chắc ca khúc sẽ hay hơn nhưng với sự trải nghiệm và thẩm thấu của bản thân, chị làm cho bài hát sâu sắc hơn. 

Ca sĩ Lân Nhã lại hé lộ sẽ có màn kết hợp và trao đổi hit với ca sĩ Thanh Hà trong Giao lộ thời gian. Anh cảm thấy khó nhất là thể hiện nhạc phẩm Sợ yêubởi chưa bao giờ anh có cảm giác “sợ yêu” trong đời thực. Tuy nhiên với bản phối của Sò Duy Anh, anh cảm thấy bài hát rất thú vị và khán giả sẽ thích màn trình diễn này.

“Với màn đổi hit của các nghệ sĩ trong show, chắc chắn sẽ mang đến cảm giác mới mẻ, thích thú cho khán giả khi thưởng thức. Các nhạc phẩm đình đám này sẽ được trao một thân phận mới, một cuộc tái sinh với bản phối hoàn toàn mới và mỗi người sẽ có một phiên bản riêng, không sợ bị so sánh. Format này hoàn toàn không giống như trào lưu cover những bản hit của các nghệ sĩ trên nền tảng mạng xã hội trong vài năm gần đây”, Giám đốc âm nhạc của chương trình - nhạc sĩ Dương Cầm cho biết. 

Nhạc sĩ Dương Cầm chia sẻ bị hấp dẫn bởi thách thức sáng tạo ra sản phẩm mới trên nền tảng một nhạc phẩm quá nổi tiếng với công chúng. Ngoài ra, việc tìm kiếm, sắp xếp các cá tính âm nhạc trái ngược nhau trong một concept chương trình để có sự mạch lạc về cảm xúc và tạo nên những thú vị mới cũng là lý do khiến anh nhận lời đảm nhận vị trí Giám đốc âm nhạc.

Bà Nguyễn Thu Hương, đại diện nhà sản xuất chương trình cho biết: "Khán giả sẽ gặp lại những bản hit cũ đã cùng bạn đi suốt những năm tháng thanh xuân, giờ được làm mới mẻ qua những giọng ca hàng đầu showbiz Việt. Bên cạnh đó, khán giả cũng sẽ ngạc nhiên với những bài hit mới được thể hiện đầy trải nghiệm qua các giọng ca thần tượng, kinh điển. Khi tài năng của các thế hệ hoà giọng sẽ tạo nên những bản mash up, song ca tuyệt vời dành tặng khán giả. Với tệp khán giả đa dạng, chúng tôi mong rằng chương trình sẽ trở thành một niềm yêu thích chung, nơi giao thoa sở thích, đam mê của cả gia đình nhiều thế hệ”.

Dự kiến Giao lộ thời giansố đầu tiên với hai khách mời Đức Phúc và Ưng Hoàng Phúc sẽ phát sóng vào 20h ngày 25/6 trên FPT Play.

Thanh Lam hát tại họp báo:

Tình Lê

Trước đó, Trường Trung học công giáo nam sinh ở North Little Rock, Arkansas đã chia sẻ một bức ảnh chụp thông báo này trên Facebook của trường. Thông báo viết: “Nếu bạn bỏ quên hộp cơm trưa, sách vở, bài tập về nhà, các đồ dùng khác… của con trai, làm ơn đừng quay trở lại mà hãy về luôn. Con trai bạn sẽ học được cách giải quyết vấn đề khi không có bố mẹ”.

Bài viết của trường nhận được hơn 70.000 “like” và hơn 3.600 bình luận, trong đó một số người khen ngợi cách làm của trường, trong khi một số người khác lại cho rằng khuyến nghị này đang “bỏ đói” học sinh.

Hiệu trưởng nhà trường – ông Steve Straessle chia sẻ: “Chúng tôi không nhận được bất cứ phàn nàn nào từ phía phụ huynh, bởi vì họ biết rằng ở trường, các cậu bé có đủ mọi công cụ cần thiết để giải quyết vấn đề được nêu trong bảng thông báo”.

“Quy định này vẫn được đưa ra” – ông khẳng định.

Trường Công giáo nam sinh đã đưa ra quy định gây tranh cãi trên

Trước thông báo này, nam sinh Patrick Wingfield cho rằng: “Nó làm em phải suy nghĩ về bản thân, không phụ thuộc vào người khác phải làm giúp mình. Và nếu em mắc lỗi, em cần rút kinh nghiệm và sửa sai”.

Dù vậy, quy định này lại vấp phải phản ứng mạnh mẽ từ dư luận. Một giáo viên đưa ý kiến: “Tôi hoàn toàn không đồng ý với điều này. Tôi sẽ khá khó chịu nếu phải trả một số tiền lớn để con mình được học trường tư nhưng lại không cho phép mang đồ tới khi trẻ quên. Tôi là một giáo viên, và tôi cũng từng quên đồ chứ!”

Ngược lại, một bộ phận dư luận ủng hộ cách làm của nhà trường. “Con bạn sẽ không chết nếu chỉ quên suất ăn trưa, và bạn cũng không phải là một phụ huynh tồi tệ nếu để cho con mình tự tìm cách giải quyết. Một ngày nào đó, xã hội sẽ cảm ơn bạn khi con trai bạn trở thành một công dân độc lập vì bạn đã không làm mọi thứ giúp chúng” – một người bình luận.

• Nguyễn Thảo(Theo Daily Mail)

Một trường công giáo ở Mỹ đang phải đối mặt với một cơn bão truyền thông khi đưa ra lệnh cấm cha mẹ mang hộp cơm trưa tới trường trong trường hợp bọn trẻ để quên ở nhà.

Thông báo của trường yêu cầu phụ huynh không quay về nhà lấy đồ ăn trưa và các đồ dùng khác khi con bỏ quên

Trước đó, Trường Trung học công giáo nam sinh ở North Little Rock, Arkansas đã chia sẻ một bức ảnh chụp thông báo này trên Facebook của trường. Thông báo viết: “Nếu bạn bỏ quên hộp cơm trưa, sách vở, bài tập về nhà, các đồ dùng khác… của con trai, làm ơn đừng quay trở lại mà hãy về luôn. Con trai bạn sẽ học được cách giải quyết vấn đề khi không có bố mẹ”.

Bài viết của trường nhận được hơn 70.000 “like” và hơn 3.600 bình luận, trong đó một số người khen ngợi cách làm của trường, trong khi một số người khác lại cho rằng khuyến nghị này đang “bỏ đói” học sinh.

Hiệu trưởng nhà trường – ông Steve Straessle chia sẻ: “Chúng tôi không nhận được bất cứ phàn nàn nào từ phía phụ huynh, bởi vì họ biết rằng ở trường, các cậu bé có đủ mọi công cụ cần thiết để giải quyết vấn đề được nêu trong bảng thông báo”.

“Quy định này vẫn được đưa ra” – ông khẳng định.

Trường Công giáo nam sinh đã đưa ra quy định gây tranh cãi trên

Trước thông báo này, nam sinh Patrick Wingfield cho rằng: “Nó làm em phải suy nghĩ về bản thân, không phụ thuộc vào người khác phải làm giúp mình. Và nếu em mắc lỗi, em cần rút kinh nghiệm và sửa sai”.

Dù vậy, quy định này lại vấp phải phản ứng mạnh mẽ từ dư luận. Một giáo viên đưa ý kiến: “Tôi hoàn toàn không đồng ý với điều này. Tôi sẽ khá khó chịu nếu phải trả một số tiền lớn để con mình được học trường tư nhưng lại không cho phép mang đồ tới khi trẻ quên. Tôi là một giáo viên, và tôi cũng từng quên đồ chứ!”

Ngược lại, một bộ phận dư luận ủng hộ cách làm của nhà trường. “Con bạn sẽ không chết nếu chỉ quên suất ăn trưa, và bạn cũng không phải là một phụ huynh tồi tệ nếu để cho con mình tự tìm cách giải quyết. Một ngày nào đó, xã hội sẽ cảm ơn bạn khi con trai bạn trở thành một công dân độc lập vì bạn đã không làm mọi thứ giúp chúng” – một người bình luận.

• Nguyễn Thảo(Theo Daily Mail)