Soi kèo phạt góc Leicester City vs Newcastle, 2h00 ngày 8/4

Susan Boyle sinh năm 1961, từng gây chú ý toàn cầu với giọng ca trời phú khi tham gia vòng thử giọng tại cuộc thi Britain's Got Talent của Anh năm 2009. Sau nhiều năm kín tiếng, gần như không xuất hiện ở bất cứ đâu, Susan Boyle bất ngờ bị bắt gặp ở Ireland tuần trước khi tới khách sạn Knock House ở Mayo. Chủ khách sạn đã hào hứng đăng bức ảnh chụp Susan Boyle trên Facebook và nói rất vinh hạnh được chào đón Susan Boyle trở lại đây.   

Susan Boyle lớn lên tại Scotland. Dù giọng hát nổi tiếng toàn cầu, có cơ hội đến nhiều nơi nhưng giọng ca sinh năm 1961 hiếm khi đi khỏi nơi ở quen thuộc. Nhiều năm qua, bà vẫn sống trong căn nhà từ thời thơ ấu. 

Dù đã gây chú ý từ 14 năm trước nhưng màn thử giọng của Susan Boyle với ca khúc I Dreamed a Dreamnăm ngoái vẫn được chọn là khoảnh khắc biểu tượng trong lịch sử của show truyền hình Britain's Got Talent với 71% số phiếu đồng ý từ công chúng.

Susan Boyle đã khiến giám khảo và khán giả sốc khi cô khoe giọng hát trời phú trong ca khúc trích từ vở nhạc kịch Les Miserables (Những người khốn khổ). Giám khảo Piers Morgan khi đó đã phải thốt lên: "Không nghi ngờ gì nữa, đây là bất ngờ lớn nhất trong suốt 3 năm tôi ngồi ở show này. Đó thực sự là tiết mục lôi cuốn đáng kinh ngạc".     

Sau thành công với vị trí Á quân tại Britain's Got Talent 2009, Susan Boyle ra album I Dreamed A Dreamvà nhanh chóng trở thành album đầu tay bán chạy nhất mọi thời đại tại Anh ngay trong tuần đầu phát hành. Susan Boyle cũng trở thành giọng ca thành công nhất Britain's Got Talent với hơn 19 triệu album bán ra trên toàn cầu.  

Và không để bạn bè, người thân phải thất vọng, ngay ở phần thi Khởi động, nam sinh Cần Thơ đã thể hiện phong độ xuất sắc khi giành được 80 điểm để dẫn đầu đoàn leo núi và giữ vững vị trí đó ở tất cả các phần thi sau đó.

Ở phần thi Vượt chướng ngại vật, dù không phải là người nhanh nhất nhấn chuông để đưa ra đáp án nhưng sự chắc chắn của Bá Vinh với câu trả lời từ khóa là “Nguyễn Hiền” mới là chính xác.

Qua đó, Bá Vinh đã nâng tổng điểm của mình lên 150 và củng cố hơn nữa vị trí dẫn đầu của mình.

“Tuy nhiên, cuộc chơi vẫn chưa kết thúc và mọi việc đều có thể xảy ra nên em không thể chủ quan được”, nam sinh Cần Thơ chia sẻ sau phần thi.

Ở phần thi Tăng tốc, Bá Vinh thể hiện phong độ cực kỳ ấn tượng khi trả lời đúng hết và nhanh nhất tất cả các câu hỏi. Qua đó giành được điểm số tối đa của phần thi này là 160 điểm - mức điểm kỷ lục của Đường lên đỉnh Olympia năm thứ 19.

Vinh chia sẻ em không hề nghĩ việc mình có thể giành được số điểm tối đa này trong một cuộc thi tháng.

Sau phần thi này, Bá Vinh nâng tổng số điểm của mình lên 310.

Ở phần thi Về đích, Bá Vinh giành thêm được 20 điểm từ phần thi của bạn chơi Văn Thành và nâng điểm số của mình lên thành 330.

Đến lượt mình, em chọn gói câu hỏi 60 điểm, dù chỉ trả lời đúng 1 câu và bị trừ 30 điểm sau khi để bạn chơi trả lời được câu hỏi ngay sau đó.

Chung cuộc em giành được 320 điểm, vòng nguyệt quế và ghi tên mình vào cuộc thi Quý III Đường lên đỉnh Olympia.

Lần lượt xếp sau là các em Nguyễn Đại Nghĩa (Trường Phổ thông Năng khiếu, ĐH Quốc gia TP.HCM) với 215 điểm; Nguyễn Văn Lộc (Trường THPT Chuyên Lê Quý Đôn, Bà Rịa - Vũng Tàu) với 170 điểm và Vũ Văn Thành (Trường THPT Điềm Thụy, Thái Nguyên) với 45 điểm.

Thanh Hùng

Nam sinh Cần Thơ đạt kỷ lục 19 năm của Đường lên đỉnh Olympia

 - Đạt điểm số 460, Nguyễn Bá Vinh (Trường THPT chuyên Lý Tự Trọng, Cần Thơ) đã trở thành một trong 3 "nhà leo núi" giữ mức điểm kỷ lục trong vòng 19 năm qua của Đường lên đỉnh Olympia.  

Hiện Musk đang lôi kéo các nhà nghiên cứu AI từ Google để khởi động một công ty khởi nghiệp cạnh tranh với OpenAI. Tháng trước, tỷ phú này đã đăng ký công ty có tên X.AI Corp tại bang Nevada. Công ty này liệt kê CEO Tesla là giám đốc duy nhất và Jared Birchall, giám đốc điều hành văn phòng gia đình của Musk là thư ký.

Động thái dồn dập của Musk được đưa ra sau khi ông cùng một nhóm các chuyên gia và giám đốc điều hành trong lĩnh vực AI lan truyền bức thư ngỏ kêu gọi tạm dừng phát triển các hệ thống AI mạnh hơn GPT-4 trong vòng 6 tháng với lý do tiềm ẩn rủi ro cho xã hội.

Musk cũng nhắc lại những cảnh báo đối với AI trong cuộc phỏng vấn, rằng “AI còn nguy hiểm hơn rất nhiều so với việc thiết kế sai máy bay hay buông lỏng bảo trì bảo dưỡng dây chuyền sản xuất ô tô”.

Cuối tuần trước, Musk tweet rằng, đã gặp cựu Tổng thống Mỹ Barack Obama khi ông này còn tại nhiệm và đề xuất Washington cần “khuyến khích xây dựng quy định quản lý AI”.

Elon Musk cũng là một trong những người sáng lập OpenAI vào năm 2015, trước khi rời khỏi hội đồng quản trị startup này vào năm 2018. Năm 2019, tỷ phú này giải thích lý do rời OpenAI là để tập trung thời gian cho Tesla và SpaceX.

Ngoài ra, còn có nguyên nhân chính khác là việc “Tesla đang cạnh tranh một số nhân sự cùng với OpenAI và bất đồng với đường hướng phát triển của nhóm OpenAI”.

CEO Tesla và SpaceX đã trở thành CEO Twitter, nền tảng truyền thông xã hội Musk mua lại với giá 44 tỷ USD năm ngoái.

Vào tháng 1, Microsoft công bố khoản đầu tư hàng tỷ USD vào OpenAI để tăng cường sức cạnh tranh với Google, từ đó tạo ra cuộc đua thu hút vốn tài trợ phát triển AI tại thung lũng Silicon.

Theo Reuters

Những người tắm, sơn dầu trên vải bố, 1887, Bảo tàng Nghệ thuật, Philadelphia, Mỹ. Nguồn: philamuseum.

Ông còn được biết đến là họa sĩ sáng tác nhiều nhất trong lịch sử (cùng Picasso), với khoảng 6.000 bức sơn dầu. Bên cạnh đó, ông còn vẽ các bức phấn màu, hình họa và tượng điêu khắc.

Trong sự nghiệp sáng tác 60 năm của mình, mặc dù nhiều lần thay đổi phong cách, nhưng Renoir không bao giờ xa rời mục tiêu của mình là tạo ra những hình ảnh tôn vinh cái đẹp gợi cảm (nhất là vẻ đẹp cơ thể của nữ giới) và hạnh phúc.

Họa sĩ ấn tượng làm việc theo nhiều phong cách

Renoir: Cuộc đời và tác phẩm qua 500 hình ảnhcủa nhà sử học nghệ thuật Susie Hogge là một trong số ít những sách hội họa về Renoir được xuất bản tại Việt Nam. Tác phẩm không chỉ phản ánh về đời tư, quá trình định hình phong cách của bậc danh họa, mà còn giới thiệu một bộ bộ sưu tập 300 bức tranh mẫu mực của ông.

Renoir sinh ra trong một gia đình trung lưu ở Limoges, miền trung nước Pháp. Năm lên 4 tuổi, ông theo gia đình chuyển đến thủ đô Paris. Năm 13 tuổi, thấy ông có năng khiếu về hội họa, gia đình đã xin cho ông học vẽ tại một xưởng đồ gốm.

Năm 19 tuổi, Renoir đăng ký giấy phép chép tranh ở Bảo tàng Louvre để học các bậc thầy cách vẽ tranh và minh họa. Sau đó, ông ghi tên vào học trong xưởng vẽ tư nhân của một họa sĩ Thụy Sĩ, Charles Gleyre. Tại đây Renoir đã kết bạn với Claude Monet, Alfred Sisley và Frédéric Bazille, sau này họ là những họa sĩ hạt nhân của trào lưu hội họa ấn tượng.

Sách Renoir: Cuộc đời và tác phẩm qua 500 hình ảnh. Ảnh: O.P.

Đầu năm 1862, Renoir thi vào Viện Hàn lâm mỹ thuật và bắt đầu học các lớp ở đây sau đó. Ông khao khát học và siêng năng, ủng hộ những tư tưởng mới.

Để trở thành họa sĩ có tên tuổi, cũng như nhiều họa sĩ khác thời bấy giờ, Renoir phải có tranh trong triển lãm Salon, còn gọi là “triển lãm của các nghệ sĩ đương thời”, hay “tiêu điểm của thế giới nghệ thuật Paris”.

Phong cách nghệ thuật ưa chuộng được ban giám khảo của triển lãm này lựa chọn là chủ nghĩa hiện thực hàn lâm. Phong cách hội họa này có đặc điểm là chính xác, chi tiết gần như ảnh chụp (tương phản sáng tối) kỹ lưỡng, không nhìn rõ nét bút, màu sơn mịn màng, thể hiện đề tài văn chương, lịch sử hay huyền thoại.

Năm 1864, sau rất nhiều cố gắng, cuối cùng tranh của Renoir được chấp nhận vào Salon và bước đầu tạo tên tuổi cho chàng họa sĩ trẻ có thể kiếm sống bằng nghề vẽ.

Tuy nhiên, ở thời điểm này, Renoir vẽ theo hai chiều hướng rõ ràng. Các tác phẩm đặt hàng cho Salon thì nhẹ nhàng, tao nhã, hiện thực với chi tiết, hầu như theo kiểu cách cổ điển, còn các tác phẩm vẽ cho bản thân và bạn bè ít chặt chẽ và rõ ràng, nhiều màu sắc. Đây là dấu hiệu báo trước cho phong cách ấn tượng chủ nghĩa của những năm 1870.

Năm 1873, một nhóm họa sĩ, trong đó có những nghệ sĩ ấn tượng tương lai, gặp nhau tại xưởng vẽ của Renoir để thống nhất thành lập một hội độc lập các nghệ sĩ. Họ tự gọi là Hội các nghệ sĩ, họa sĩ, điêu khắc và nhà in khắc ẩn danh. Họ đặt kế hoạch khuếch trương phong trào đổi mới, chủ yếu thông qua các cuộc triển lãm độc lập, tránh khỏi sự chế ngự của Salon.

Tháng 4/1874, cuộc triển lãm đầu tiên của Hội diễn ra. Renoir là chủ tọa xét duyệt tranh. Cuộc triển lãm thu hút khá đông khách thăm thú nhưng bị giới hàn lâm nghệ thuật chính thức chế nhạo chê cười. Về mặt thương mại, triển lãm đã thất bại vì các nghệ sĩ không đủ trang trải chi phí, nhưng về mặt lịch sử nó đã giới thiệu những nhà ấn tượng chủ nghĩa ra công chúng.

Sáng tác trên xe lăn

Sau triển lãm đầu tiên, không nản lòng, Renoir và những người bạn tiếp tục tạo ra những bức tranh ấn tượng vẽ phác đầy màu sắc. Nhưng bất chấp quyết tâm của họ, sự công nhận vẫn không đến gần hơn.

Cuối năm 1877, Renoir đã chán ngấy với việc đấu tranh chống giới phê bình nhục mạ và sự khinh bỉ, ông quyết định tập trung vào kiếm sống như một họa sĩ vẽ chân dung cho những người Paris giàu có, những người biết giá trị của ông và cố gắng giành được sự công nhận thông qua Salon.

Trong giai đoạn 1878-1880, khoảng một nửa tác phẩm của Renoir là tranh chân dung, và một nửa trong số đó là đặt hàng. Renoir đã kết hợp nhuần nhuyễn giữa phong cách ấn tượng và cổ điển, vốn được đa số người mua tranh hâm mộ. Tháng 5/1878, lần đầu tiên sau 8 năm, Renoir có tác phẩm được nhận vào Salon.

Chân dung tự họa, Renoir, 1910. Nguồn: wikipedia.

Cuối tháng 10/1881, Renoir rời nước Pháp để đi du lịch vòng quanh Italy. Toàn bộ trải nghiệm tại đất nước này là một trong những nhân tố dẫn đến sự thay đổi phong cách của ông.

Năm 1885, Renoir bắt đầu chuẩn bị cho một sáng tác lớn mà ông dựa trên nhiều sự ảnh hưởng, trong đó có Ingers, Michelangelo, Raphael…

Ý định của ông là ca ngợi hình tượng của người phụ nữ khỏa thân trên tranh mà thế giới sẽ đặt ngang nó với tác phẩm bậc thầy của quá khứ. Các hình ảnh khỏa thân ngoài trời mà ông gọi là Những người tắmđã xuất hiện (trên tranh ông) từ trước. Những bức tranh khổ lớn này được làm với tham vọng vượt qua tất cả.

Những người tắmlà một sáng tác tỉ mỉ, tả những phụ nữ trẻ da trắng như sứ, đang thư giãn bên một dòng sông, phô ra vẻ phồn thực trong một khoảnh khắc mà họ thoải mái tận hưởng, một sáng tác đúng kiểu “truyền thống”.

Tác phẩm là điểm cao trào của 5 năm ông bỏ ra để khám phá “tinh thần phá cách bất quy tắc” chủ nghĩa hiện thực, ấn tượng và cổ điển. Với nhiều ảnh hưởng như vậy, không ngạc nhiên khi nó không thành công.

Năm 1886 là thời điểm quyết định với các họa sĩ ấn tượng, khi triển lãm của họ được tổ chức ở New York. Trong khi nước Pháp đánh giá không cao thì người Mỹ lại nhìn họ không có bất kỳ thành kiến hàn lâm truyền thống nào của Pháp. Năm 1887, một triển lãm khác, trong đó có trưng bày của Renoir được tổ chức ở New York.

Từ năm 1888, Renoir bắt đầu mắc bệnh viêm khớp, một căn bệnh làm cho danh họa gặp khó khăn khi sáng tác. Vì vậy, Renoir buộc phải sinh sống tại miền Nam nước Pháp, tại Cagnes-sur-Mer.

Vào các năm đầu thế kỷ 20, các họa phẩm của Renoir đã được trưng bày một cách trân trọng tại London, Berlin, Dresden, Budapest, Vienna, Stockholm, và tại Moscow.

Năm 1912, Renoir phải ngồi trên xe lăn, nhưng danh họa vẫn cố gắng sáng tác với cây cọ được cột chặt vào cánh tay. Theo lời năn nỉ của nhà buôn tranh Ambroise Vollard, Renoir trở qua ngành điêu khắc năm 1913 và nhà điêu khắc trẻ người Italy tên là Richard Guino đã giúp ông trong việc đục tượng, nặn mẫu hình và vẽ phác.

Các năm sau này. Renoir vừa già, vừa tàn tật, vừa đau buồn nhưng các tác phẩm của Renoir không bao giờ bộc lộ ra sự chán nản, nỗi thất vọng. Hàng trăm sáng tác của ông trong các năm cuối đời vẫn mang cái đẹp gợi cảm, niềm vui và hạnh phúc, với các màu sắc ấm áp hơn.

Tháng 8/1919, danh họa Renoir đã được truy tặng Bắc Đẩu Bội Tinh và đã chứng kiến việc Chính phủ Pháp mua họa phẩm Bà George Charpentier, sáng tác năm 1877, để treo tại Viện bảo Tàng Louvre. Renoir qua đời vào ngày 3/12/1919 tại Cagnes.